Desmontando a Vetements: el fenómeno del año en 10 claves

Del mismo modo que cada colección de Hedi Slimane para Saint Laurent Paris daba carpetazo al resto de diseñadores y les hacía parecer anquilosados, las colecciones de Vetements replican cometido pero aun se atreven a ir un paso más allá, y van directas al meollo. Nada resultaría más acertado que llamar a una firma de estas características así, vêtements (prendas, en francés). Porque ahí es donde reside el motor creativo de esta particular casa. Las prendas son su gran baza, pero el fin último y el propósito del equipo es que la ropa llegue a la calle –de donde surge toda la inspiración– y que cada cual se las adueñe y las vista a su aire."La gente por la calle viste con bombers, vaqueros y sudaderas con capucha; es la ropa que les conecta con su entorno. No tenemos ningún diseñador favorito, sí en cambio las mujeres de las calle que toman las prendas y las visten de un modo personal y único" –declaraba Demna Gvasalia en una rápida entrevista a Minimal Talks tras presentar su último desfile. © Getty Images

Pese al secretismo que envuelve al equipo de diseñadores dentro de Vetements, Demna Gvasalia es la cara ilustre; el rostro que abandera todo el entramado creativo en la firma. Y sobre él ha caído el testigo de la casa Balenciaga, una de las firmas más prestigiosas del circuito de la moda internacional.

Al legado de Cristóbal Balenciaga le siguieron unos años de letargo hasta dar con la genialidad de Nicolas Ghesquière, un joven diseñador francés que revitalizó la maison de 0 a 100 a base de modernidad respetando los archivos. Después vinieron un par de temporadas aciagas en las que Alexander Wang tomó las riendas. Pero desde octubre de 2015, cuando se hizo pública la noticia, el timón lo empuña Demna Gvaslia. Y con él se marca un nuevo rumbo.

Basta echar un ojo rápido a los números en el grupo Kering sobre los datos del año fiscal de 2015 para ver que dos de sus firmas estrella –Gucci y Saint Laurent– han disparado los beneficios; en una con la poesía decadente e intimista de Alessandro Michele y en la otra con el rock descarnado de Hedi Slimane. Sin duda dos casos de éxito rotundo, pero que poco (o nada) tienen que ver con los archivos de la firma. A tenor del fichaje parece que en Balenciaga se va a repetir cometido. © Getty Images

La historia ha dado para mucho. Para empezar, para varios textos en algunos de los periódicos más influyentes del mundo, como The Guardian. En un artículo del mes de abril, Lauren Cochrane desgranael suceso bajo el titular: ¿Subversión o estafa?. Y pone negro sobre blanco: ya desde el inicio, cuando la camiseta salió entre los looks de pasarela no pasó desapercibida, pero con la puesta a la venta se armó el escándalo. La camiseta de Vetements, con el logotipo y los colores corporativos de la empresa de reparto DHL –un modelo casi idéntico al auténtico– salía por 185 £. La original se vendía en la web de la empresa por 4,5 £.

Las reacciones no se hicieron de esperar ,y el primero en echar leña al fuego fue Ken Allen, CEO de DHL, que no dudó en dejarse fotografiar con un ejemplar. Heige Rieder, el encargado de supervisar el branding en DHL no fue tan halagüeño con la firma y se atrevió a comentar en el Financial Times que la camiseta, además de fea, tenía un precio desproporcionadamente alto. Pero Aleksandra Szymanska, periodista de Future Laboratory, es quien ahonda en el caso y desgrana el fenómeno.

Aleksandra apunta el hecho de que algunas marcas –Moschino o Anya Hindmarch, por ejemplo– se han apoderado recientemente de logotipos de otros marcas que forman parte del día a día. Y cita los casos de Moschino con Barbie o de Anya H. con Kellogg's. Pero Vetements se ha atrevido a ir un paso más allá –según Aleksandra– y la crudeza de una marca global como DHL tiene más tirón, por lo que el producto resulta más deseable. No sería descabellado tampoco añadir al argumento de la periodista que en este caso no existe apenas ninguna versión, es –casi– el modelo original el que se ha usado. También es cierto que el humor no era demasiado frecuente en la moda y parece que está dando buenos resultados. © Instagram Vetements

Y de la ironía pasamos a la sátira, porque en una escalada de originalidad (!) como la que se ha adueñado de la moda, algo así no podía si no fascinar a un público expectante de show y dejarlo completamente atónito.

Ya la prenda en sí encierra cierta controversia, porque el chubasquero en cuestión alcanza los 300 £ en eBay y tiene poco de especial salvo el logo de Vetements en la espalda. Pues en esas estaban, cuando un joven estudiante de arquitectura de Brooklyn decidió copiar el modelo haciendo una parodia y después ponerlo a la venta por tan solo 59 $. Debate monetario al margen, la trama que subyace en esta historia es la apropiación de logos, la falsedad, el homenaje o la parodia en la moda; algo que en 2016 parece ser tendencia.

Sin demandas legales de por medio, Demna Gvasalia declaró a The New York Times que "tan solo esperaba que Devil Tran, el estudiante avispado, hubiese disfrutado con su proyecto tanto como ellos con el suyo". Y así de sibilina acaba esta anécdota sobre lo propio y lo ajeno. © Getty Images

Resulta redundante decir fresco y rompedor, pero es que en lo tocante a Vetements, todo lo es. Porque vale que a la moda le gustan ciertas rarezas, y un poquito de excentricidad siempre es bienvenida –ya sea esta en forma de estampado o de circo mediático– pero los sets que ha elegido Vetements para presentar sus colecciones no tienen desperdicio: el club gay Le Depot (un espacio vetado a las mujeres que rompió sus normas por un día), un restaurante chino en la barrio de Belleville y una iglesia gótica en la Avenida George V, justo la misma calle en la que abrió su taller Cristóbal Balenciaga. ¿Quizás una señal divina? © Getty Images

De cuantas celebrities pudieran avalar un bautismo en la moda, pocas llegarían al alcance mediático de Rihanna o Kanye West. Ambos, cantantes preocupados en exceso por la moda y sus cuitas, aparecieron con poco tiempo de diferencia vistiendo la sudadera negra de Vetements. Una imagen vale más que mil palabras, y vivimos inmersos en su era, por lo que cabe deducir sin margen de error que ver entrar al rapero en el desfile de Dior junto a Lorde haciendo gala de la prenda iba a convertirse en viral en cuestión de segundos. Dicho y hecho: Vetements obtiene un retorno incalculable por obra y gracia de un West que prende la mecha. Acto seguido, una horda de insiders se dejan ver a la puerta de los desfiles ataviadas con más prendas de la firma; Vetements se convierte en la "niña bonita" del street style y empieza a girar la rueda. Ahora, con la llegada al calendario de la Alta Costura, ya no hay quien la pare. © Getty Images

Lo particular del casting en un desfile de Vetements es que la calle es el booker. La gente normal y corriente que llama la atención del equipo creativo de la firma es la que después desfila ante la atenta mirada de la crítica especializada. Y así ha sido desde el principio. Pero a medida que Vetements ha tomado relevancia y se ha puesto el foco sobre ellos, un análisis presentado en The Cut alerta de un detalle: ¿por qué todos los modelos son blancos?, ¿si se fijan en la gente de la calle no debería serles mucho más fácil encontrar más diversidad?. Las preguntas, de momento, aun no han encontrado respuesta por parte de Vetements. Habrá que esperar a ver qué sucede en próximas entregas. © Getty Images

Pero no solo de ropa va la cosa, porque Vetements se postula como el auténtico "rey Midas" de la moda. Absolutamente todo lo que tocan se convierte en éxito. © Instagram Vêtements