Celebridades elevadas a la categoría de arte (pop)
Las más famosas han dejado de ser iconos de estilo y moda, para convertirse en iconos del arte contemporáneo emergente más joven. Charlamos con Laura Collins, una de las artistas que se ha apuntado a esta tendencia.
Si creías saber(lo) y haber(lo) visto todo sobre el arte contemporáneo (sí, sabemos que has ido a la última edición de ARCO en Madrid para hacerte el selfie de turno), cuando veas la obra de Laura Collins, tu percepción del mundo del arte y de la moda cambiarán completamente.
Laura Collins es una artista visual y plástica que vive en Illinois (Chicago), está Licenciada en Bellas Artes y Artes Aplicadas por la Universidad de Illinois, ha realizado un máster en New Media de la Universidad DePaul y además, también se ha graduado en Estudios sobre Mujer y Género en la misma universidad. Dejando a un lado los datos tan interesantes y biográficos de la artista, lo más probable es que te preguntes por qué nos hemos fijado en su obra.
Dentro de este océano infinito que es Internet, lo más seguro es que cada día veas los numerosos memes donde todo lo que ha llevado/dicho/hecho la última celebrity de turno es parodiado hasta la saciedad, una especie de arte 2.0 en donde lo pop, lo virtual y lo artístico se combinan de una forma única para crear una mezcolanza de ironía y sátira.
Las celebrities también son una constante en el arte, no solo en el digital sino también en el real como, por ejemplo, la escultura Myth (Sphinx) realizada por Marc Quinn, que retrata a Kate Moss en una postura nada cómoda de yoga.
La obra de Laura Collins recoge la cultura actual del ensalzamiento de la celebrity de una forma clásica, en el sentido más puro de la palabra, ya que crea lienzos pintados a mano, con una forma completamente moderna, al convertir en arte la típica imagen de las Olsen luchando contra los paparazzi o la típica modelo cayéndose al suelo de la pasarela. ¿Colgarías una Olsen en tu salón?
¿Cómo empiezas a dibujar/pintar una de tus obras?
Empiezo a dibujar imágenes que veo y me inspiran. Normalmente elijo las que están distorsionadas por naturaleza, por ejemplo, una modelo cayendo o una celebrity cubriendo su cara, así me siento más dispuesta a dibujar.
¿De dónde has cogido la idea de las celebrities cayendo?
Vi imágenes online de modelos cayendo sobre la pasarela y sentí que esa imagen, la del cuerpo de la modelo, era algo fascinante. Después caí en la cuenta de que sería un tema estupendo para una serie de pinturas porque la forma es casi de una figura abstracta. Estas pinturas destacan el escrutinio que viene con la glorificación.
¿Cuál es tu pintura favorita?
No lo sé, no sé si tengo una pintura favorita. Quizá la que más me guste es la de Amanda Bynes Wearing a Wig in Court (Amanda Bynes llevando una peluca en el juzgado).
¿Cuál es tu celebrity favorita?
Paris Hilton, aunque mucha gente esté en contra de ella, yo la veo como alguien genuino.
¿Qué celebrity te gustaría pintar?
Me encantaría pintar a la princesa Diana y dárselo como regalo al Príncipe Harry. Con suerte, cuando se lo dé, nos enamoraremos y nos casaremos.
¿Cuáles son tus mayores influencias en arte?
Andy Warhol, Barbara Kruger y Rebecca Horn. Y no puedo decir que sea una persona que sabe mucho sobre moda. Mi mayor influencia en la pintura es David Hockney y, después, Elizabeth Peyton.
Tus planes a corto/largo plazo.
Tengo en mente una serie de pinturas centradas en la serie de televisión Real House Wives y me gustaría encontrar una ciudad más grande para exponer en ella. Estoy mirando Chicago, Nueva York y la Costa Oeste de Estados Unidos.
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